Domingo 22 Marzo 2026
18:00h (puertas) / 18:30h (concierto)
Entrada anticipada 18€(+gg) (movingtickets.com); Taquilla 22€ (Venta en taquilla sujeta a disponibilidad)

KARMEN CERCÓS
Karmen Cercós lleva más de 30 años en la brecha liderando Skaparapid, ha tocado en los principales escenarios del estado y Latinoamérica llevando su amor por el Ska y por Benimaclet allá donde va.
Ha compartido escenario con grandes artistas como Fermín Muguruza, Los Auténticos Decadentes, The Toasters, Bad Manners, Desmond Dekker, Todos Tus Muertos, SkaP, Out of Control Army,
Pericos, Bersuit, The Selecters, Ki Sap, Malarians y cientos de grupos más a lo largo de estas tres décadas.
Ahora Karmen da un paso adelante, fruto de su evolución personal y musical a golpe de romanticismo, visceralidad y reflexión. Esta vez lo hace bajo el paraguas del bolero y la canción más intimista. La bravura que la acompaña en fondo y forma desde hace décadas se suaviza en la fórmula con este guiño latinoamericano, abriendo una etapa en la que el mensaje de amor, el desamor, la lucha contra la toxicidad, el feminismo y el vómito afectivo son cantados y susurrados con otros ritmos y texturas de salón criollo.
Este viaje en solitario (muy bien acompañada, como siempre) se traduce en una colección de canciones de composición propia en las que se atreve con el cha cha chá, el bolero y la canción romántica, entre otros estilos, demostrando una madurez de la que solo pueden hacer gala quienes han vivido y siguen viviendo con pasión, emoción y valentía.
LOS BOLEROS
Su amor por los boleros se debe a la influencia de su abuelo materno en su niñez y a la música que escuchaba en casa: desde Antonio Machín y canciones como “Dos gardenias” y “Angelitos negros” —que su abuelo Jesús le cantaba—, pasando por María Dolores Pradera, que sonaba junto a Los Panchos en el coche durante los viajes con sus padres. Más tarde, en su adolescencia y juventud, siguieron regalándole los oídos las grandes Chavela Vargas y Paquita la del Barrio, que sonaban en casa de la mano de su hermana mayor.
Aunque después marchó por otros derroteros musicales como el ska y el punk, nunca dejó de escuchar ni de sentir ese cariño especial por la música que le recordaba a su niñez.
Ahora, en su madurez personal y artística, vuelve a sus raíces y decide subirse a la nave del bolero para dar salida a sus experiencias vividas, buenas y malas, en torno al amor, la ideología y su manera íntima y personal de ver y vivir la vida.
Es en este formato donde ve que puede contar y expresar sus vivencias componiendo y escribiendo letras que reflejan su realidad.
LA BANDA
Todo empezó en Madrid, donde se gestó este proyecto, conspirando junto al productor y músico Antonio J. Iglesias y el pianista Nidal Kateb.
El proyecto ha ido madurando durante más de una década hasta dar a luz esta colección de canciones que suponen un nuevo y arriesgado viaje musical al mundo de los boleros.
La banda está formada por:
Antonio J. Iglesias, a la percusión y voces. Ha formado parte de bandas tan importantes como Malarians, Dwomo o Los Toreros Muertos. Ha colaborado en la composición, los arreglos y en algunas letras de las canciones, además de asumir el papel de productor artístico del álbum.
Gilberto Aubán, a los teclados, tiene su propio proyecto artístico, Gilberstático, con el que ha editado recientemente un fantástico quinto disco. Forma pareja artística con Antonio en el Dúo Caifás, su conocido proyecto de adaptación de las canciones de la ópera rock Jesucristo Superstar en versión de salón. Gilberto aporta su genialidad en la composición y los arreglos, además de participar como multiinstrumentista al piano, la guitarra española, el ukelele y las voces.
Vicente Llorca “Mono”, un clásico de la escena valenciana, ha formado parte de numerosas bandas como Fado Blues, Los Globos de Rudolf, Mono33 o La Peluquera. Es guitarrista y gran conocedor del género.
Guy Fawler, bajista y contrabajista. Tras tocar en varias bandas inglesas y ya afincado en Valencia, ha formado parte de Once 11 Heavy (donde colaboraron Gilberto Aubán y Antonio José Iglesias). Su estilo más personal se mueve entre el folk, la música americana y el pop.
